In den frühen Morgenstunden des 28. September 1791 brannte noch immer schwach Kerzenlicht in einem Fenster über einer Kopfsteinpflaster Gasse in der ummauerten Stadt Wien. In seinen bescheidenen Räumlichkeiten in der Rauhensteingasse 790 widmete Wolfgang Amadeus Mozart, das größte musikalische Genie, das jemals die Erde geziert hat, sein Herz und seine Seele seiner geliebten Komposition „Die Zauberflöte”. Diese Oper, ein völlig einzigartiges Werk, das auf Deutsch und für das einfache Volk konzipiert war, sollte am 30. September – zwei Tage später – in einem zweitklassigen Theater am Rande der Stadt uraufgeführt werden. Der Besitzer, Emmanuel Schikaneder, der Mozart einige Monate zuvor mit der ersten Idee angesprochen hatte, drängte ihn nun, das Werk fertigzustellen. Mozart war durch einen enttäuschenden Auftrag für die Monarchie in Prag unterbrochen worden und hatte mit seiner sich verschlechternden Gesundheit zu kämpfen. Nun widmete er seine ganze Aufmerksamkeit den letzten Feinheiten seines Meisterwerks, hauchte einigen Chorstimmen Leben ein und brachte an diesem kühlen Herbstmorgen die wunderschöne Ouvertüre zum Ausdruck.
Jegliche Befürchtungen, die Mozart hinsichtlich der öffentlichen Akzeptanz dieses Werks gehabt haben mochte, verschwanden während der Uraufführung. Das Publikum, das zunächst in stiller Verwunderung erstarrt war, brachte bald seine Begeisterung zum Ausdruck. An einer Stelle stand ein Mitglied des Orchesters, selbst Komponist, auf und küsste Mozarts Hand. Der Meister lächelte ihm wissend zu und dirigierte das Orchester mit der anderen Hand weiter. Schließlich wagten sich alle Musiker Wiens ins Theater auf der Wieden, um eine Aufführung der Zauberflöte zu sehen, und es wurde sogar zur Mode für die Elite der Gesellschaft, diese zu besuchen.
Als Mozart in den folgenden Wochen krank zu Hause lag, wurde er regelmäßig von seinen Freunden aus der Theatergruppe besucht. Sie saßen um sein Bett herum, sangen mit Mozart Stücke seiner Wahl, während einer von ihnen am Klavier begleitete. (Was sie nicht wussten: Weit entfernt, in der dunstigen Bläue des Äthers, war gerade eine neue Nation entstanden. Ihr erster Präsident, George Washington, und andere Wahrheitssuchende befanden sich zu dieser Zeit an einem einzigartigen Ort namens New York und arbeiteten daran, eine Symphonie von Völkern zu schaffen, die nach höchsten Idealen zusammenlebten. In achtzehn Jahren würde eine weitere große Seele, Abraham Lincoln, geboren werden, um diese edle Sache voranzutreiben.) Um ein Uhr morgens am Montag, dem 5. Dezember, löste sich das musikalische Genie von der Last seines fünfunddreißigjährigen kranken Körpers, um nach Hause zu fliegen und sich wieder den himmlischen Heerscharen anzuschließen.
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Zweihundertacht Jahre später sieht man Tamino, den Prinzen und Helden der Zauberflöte (Wolfgang aus Wien), in einem magischen, göttlichen Landstrich nahe der Ostküste Amerikas mit einer Schaufel in der Hand durch die Büsche eilen. Er muss sich beeilen, um vor dem nächsten Sommermorgen-Niedergang einen Graben um sein schwaches Vinylzelt zu graben. Da die dunkle Luft vom Rauschen des fallenden Wassers erfüllt ist, wissen wir, dass seine Bemühungen vergeblich sein werden. Nicht weit entfernt verzieht Papageno, der fröhliche Vogelfänger und eine Art Held (Robert aus Prag), beim Hören des Regengusses auf sein eigenes Zelt sein jugendliches Gesicht und zieht die Oberseite seines Schlafsacks darüber.
Könnten wir Zeugen des Beginns eines der wichtigsten kreativen Abenteuer sein, seit Mozart vor über zwei Jahrhunderten seine Feder auf Pergament setzte und die ersten Noten seines Meisterwerks zu Papier brachte? . . .
~ SAHAJA-YOGIS BRINGEN DIE ZAUBERFLÖTE NACH NEW YORK ~
Nach Monaten individueller Bemühungen landeten alle mit aufgestauter Begeisterung im Paradies, in Canajoharie, im … Schlamm. Als die ersten musikalischen Pioniere mit dem Bus in der nassen Dunkelheit dort ankamen, wussten sie, dass das eigentliche Training gerade erst begonnen hatte. In der kurzen Zeit bis zur Premiere war Mutter Natur entschlossen, sie zu Meistern zu machen – zu losgelösten, universellen Meistern, die zu allem fähig waren! Heute gibt es noch vage Erinnerungen an diese erste Nacht, als wir durch die Dunkelheit in knöchelhohem Schlamm stapften, gepeitscht von unerbittlichem Regen, mit einem Stück Bühnenbeleuchtung in der einen Hand und einem Kind in der anderen – Meile um Meile (oder war es nur eine halbe Meile) von der Straße zum Hangar quer durch dieses alte, heilige Land der Ureinwohner.
Die ersten Tage dieser zwei Wochen intensiver Proben waren geprägt von ständigem Pendeln: zum Motel, um zu duschen; zum Auditorium der örtlichen Highschool für die Proben des internationalen Orchesters; zum Camp, um zu meditieren, zu essen, zu schlafen und zu singen. Nur die Bühnencrew war eine Konstante: eine Insel inmitten des Sturms. Stück für Stück entstand das Kunstwerk. Durch immer neue Überarbeitungen wurde das Bühnenbild zum Leben erweckt. Tag und Nacht arbeiteten die Techniker, bis dort, im Hangar, mitten im Nirgendwo, die magische Kulisse der Zauberflöte in ihrer ganzen Pracht stand! Gunther (aus Prag und Wien) und Mason (Seattle und Wien), regelmäßig unterstützt von hervorragenden Helfern wie Thomas und Jeffrey (nicht zu verwechseln mit Thomas Jefferson), investierten über zwei Monate kreative Aufmerksamkeit und unermüdliche körperliche Energie.
Es gab noch andere inspirierende Persönlichkeiten in diesem sich entfaltenden, historischen Drama. Das stets fröhliche (freche?) Gesicht des jungen Dirigenten „Mani“ Schultz, der Spitze vieler Generationen österreichischer Musiktalente, war immer im Mittelpunkt des Geschehens zu sehen. Seine Eltern, Walter und Inge, anerkannte Fachleute auf diesem Gebiet, nahmen ebenfalls teil. Seine Frau Sisi (und später auch sein Vater) spielte erste Cello. Sein Cousin Engelbert (der Gerüchten zufolge in einem früheren Leben ein entfernter Verwandter Mozarts gewesen sein soll!) faszinierte die anderen Mitglieder der Gruppe häufig mit seinem vielseitigen Talent am Glockenspiel.
Gelegentlich hatte man das Glück, um eine Ecke zu biegen und von den göttlichen Schwingungen des österreichischen (und amerikanischen, italienischen, iranischen, indischen usw.) Chores mitgerissen zu werden, während dieser das einstudierte, was Mozart so wunderschön für ihn geschaffen hatte. Im Mittelpunkt ihrer Aufmerksamkeit stand stets ihr unermüdlicher Leiter Gerald (Direktor der Wiener Sängerknaben), der aus ihnen auf magische Weise einen Weltklasse-Gesangschor gemacht hatte. Am schönsten aber waren die allgegenwärtigen Star-Sänger, die man aus einem Feld mit hohem Gras, aus einem Geräteschuppen oder aus einem Zelt hören konnte, während sie ihre himmlischen Melodien erklingen ließen. Unter ihnen befand sich eine ganze Gruppe von Schweden (die gesamte Sahaja-Yogi-Bevölkerung Schwedens?), die die Zuhörer immer wieder mit ihrer Virtuosität in Erstaunen versetzten. Selbst in der Einsamkeit des Schlafes träumten wir jede Nacht von dem facettenreichen Diamanten namens Zauberflöte mit seinen brillanten Sängern, Tänzern, Schauspielern, Musikern und anderen Künstlern.
Besondere Erwähnung verdient der Regisseur Sir Tilmann Schillinger (bekannt aus einer deutschen Fernsehkomödie), der selbst beim Zähneputzen am Rande eines windigen Feldes seine Zuschauer zu erhebenden, kreativen Visionen inspirieren kann. Und natürlich die Stellvertreterin von Dramatic Wonders, Gita, die scheinbar überall gleichzeitig war! Und nicht zuletzt all die anderen (wie Stephanie, Vanessa, Ursula, Michi, Poorna, die Bellans und die Leonis und die erleuchteten Musiker usw.), deren verdienstvolle Taten bereits für immer in den himmlischen Akasha-Chroniken verzeichnet sind.
Der große Höhepunkt all der Anstrengungen, all der Lächeln und Tränen, all der Hindernisse und all der Hoffnungen kam weit entfernt von der frischen, schlammigen Realität des Sahaja Yoga-Camps: Er erreichte seinen Höhepunkt am Freitag, dem 23. Juni 2000, auf der märchenhaften Insel New York City, die wie aus einer anderen Welt scheint. Das Ergebnis all dieser Proben sollte sich nun auf der Bühne im Big Apple präsentieren. Als es auf 19 Uhr zuging und die „Me-Me-Me’s” und „La-La-La’s” hinter der Bühne immer seltener wurden, ging ein Flüstern durch die Reihen: „Shri Mataji ist da!” Vielleicht gab es nie wirklich Zweifel daran, dass Sie, das Herzstück unserer Inspiration, tatsächlich persönlich kommen würde. Aber nun, als wir sie durch die Spalten der Bühnenkulissen sahen, wie sie sich auf einen Platz in der Mitte des Theaters setzte, war dies für jedes Mitglied der Truppe die Erfüllung aller Hoffnungen.
Die Lichter im Saal werden gedimmt, der Dirigent hebt seinen Taktstock, und es fühlt sich an, als würde sich die Welt für immer verändern, wie in jenem legendären Moment in Wien, als der Meister selbst das Podium betrat. Selbst hinter der Bühne klingt die berühmte Ouvertüre neu, lebendig und magisch, wenn sie von unserem erleuchteten Orchester erklingt. Dann füllen Stimmen die Luft mit Wellen von honigsüßen Tönen. Die Zeit vergeht, ebenso wie die vielen Figuren, die auf die Bühne und in die Garderoben kommen und gehen. Robert, in seinen leuchtenden Federn, bewegt sich langsam vorbei, mit einem konzentrierten Blick auf seinem sonst so unbekümmerten Gesicht. Die Hälfte des Chores sitzt ungeduldig auf dieser Seite und wartet auf ihren Einsatz. Karin aus Schweden, die in ihrem Gewand und Make-up als Königin der Nacht wunderbar und furchterregend aussieht, nimmt ihren Platz hinter der Bühne ein, bereit für ihren Auftritt. Die anderen lächeln ihr aufmunternd zu und senden ihr einen kraftvollen kollektiven Bandhan, damit sie das hohe F in ihrer Arie erreicht (obwohl niemand auch nur einen Moment lang an ihren erstaunlichen Fähigkeiten zweifelt). Nun versammelt sich der Chor an seinem Platz, alle Augen durch die Öffnungen auf ihren Dirigenten gerichtet. Emanuel (Mani) ist ein unschätzbarer Schatz. Niemand kann sich verirren, denn er singt während des Dirigierens die Texte für alle mit – ein Lebensretter! Als der erste Akt seinem glorreichen Ende entgegengeht, füllt sich die Bühne mit einem großartigen Ensemble, jede Stimme und jedes Instrument in freudiger Harmonie.
Und so entfalten sich auch die Ereignisse des zweiten Aktes – wie in einem intensiven, farbenfrohen Traum. Hinter der Bühne sehen wir Monastatos (Goeran, Karins Bruder) vorbeieilen, mit grüner Haut, um im Drama Unheil anzurichten. Der mächtige Guru Sarastro (Gerald) tritt auf, um mit seiner kraftvollen Baritonstimme Ordnung und Licht zu bringen. Der Chor heißt ihn im Tempel willkommen. Tamino lernt alle seine Lektionen gut. Papageno lernt seine Lektionen fast (gut?). Die Übeltäter werden bestraft. Die Helden werden belohnt. Die Prinzessin Pamina (Meta und später Dorthe) und Papagena (Theresa) lassen abwechselnd mit ihren herausragenden Fähigkeiten alle Herzen schmelzen. Es wird gesungen und gesungen und es fließen kühle Vibrationen. Die universelle Liebe siegt! Plötzlich ist alles vorbei. Das Publikum steht auf und applaudiert. Die Bühne ist voller Sahaja Yogis in wunderschönen Kostümen, die Freude und Dankbarkeit ausstrahlen. Der Traum ist wahr geworden. Shri Mataji lächelt auf ihre Kinder herab, und vielleicht nickt dort, unter den himmlischen Wesen, die sie umgeben, Mozart selbst mit herzlicher Anerkennung. Und das ist erst der Anfang. . . .
Es wird nicht lange dauern, bis diese Welle wohlwollender Kreativität den Globus überflutet und überall die Herzen erfrischt. So viele Menschen wurden durch solche internationalen, wegweisenden Produktionen beflügelt, wenn die kollektive Göttlichkeit, die durch Yoga (Vereinigung) freigesetzt wird, auf kreativen Ausdruck und Unterhaltung trifft.*
Die größten Momente kamen dann in Nirmal Nagari (dem Basislager in Canajoharie), als alle für Shri Mataji, ihre Familie und Hunderte unserer Freunde und Gäste auf den informellen Feldern auftraten. Der Akt des Ausdrucks, der durch den Fluss der göttlichen Liebe so aufgeladen war, war ein Akt der Euphorie. Das Herz des Schöpfers war wirklich in jeder Handlung vorhanden und brachte sie zu freudiger Erfüllung. Jedes Auge, sowohl das der Zuschauer als auch das der Darsteller, strahlte wie ein brillanter Diamant. Die Kreativität wurde zu einem kollektiven Band, das alle umhüllte. Niemand hatte danach mehr das Gefühl, getrennt zu sein.
Das letzte Wort kam von der Frau eines benachbarten Bauern, die das Spektakel besucht hatte. Als einige von uns ein paar Tage später vorbeikamen, um sich zu verabschieden, bemerkte sie: „Wir sind so traurig, dass ihr geht. Es war wunderbar! Wer hätte sich so etwas hier draußen auf den Feldern vorstellen können?!”
Mit erleuchteter Vorstellungskraft ist alles möglich.
We had a wonderful evening last Saturday when Brigitte’s dream to combine Indian/Yogi culture at her public art presentations finally started:
(with hopefully many more to come!)
Grand opening, 17 August 2024, at the *Gallery Eichgraben in Lower Austria: Exhibition ARTFUSION — Contemporary artists Brigitte Saugstad and Wolfgang Denk with dance performance by Aradhana Tomashevskyi accompanied by Edward Saugstad on handpan — Introduction by art historian Carl Aigner, “It is very important that we deepen our life experience by learning to understand various cultures and their collective significance.”
(*original century-old Art Nouveau village hall)
The evening began with the most dramatic summer storm in our village!⚡️⛈️⚡️
liverish: adjective • unhappy and bad-tempered (cooling the liver improves it ☺️)
There once was a mouse from Cabella Who was quite a miser’bl’ fella’. He fell in the River, Jumped out all a’shiver, And found that he’d healed his liver!
Dear Friend! ☕︎☕︎☕︎☕︎☕︎☕︎☕︎☕︎☕︎ We hope you’re still enjoying the bounties of pure, joyful Spirit, and we wish you unlimited access to all That now for Christmas🎄 and in the new, adventurous year. It’s one-for-all and all-for-one from here on in!
Lots of love, Ed&Brigitte💗 ⛲︎⛲︎⛲︎⛲︎⛲︎⛲︎⛲︎⛲︎
As you’ve probably noticed, time seems to fly by faster and faster. So Winter just started, and that means Spring and Summer are JUST AROUND THE CORNER🌞. Here’s some appropriate music by Ed to get you ready for the next season’s spirit:
When I turned fifteen, half-a-century ago TODAY🎈 — back in the era of Rock’n’Roll🎸 — this is how I thought I would look now! (Rock-Star saving the World with MUSIC🎶 … didn’t quite work out that way😉)
Here’s a new melody/rythmn I played spontaneously in morning meditation today (and some top music stars talking about thoughtless-awareness and the cool-breeze)
Georgio Pilla, Italian art critic ~Austrian artist Brigitte Saugstad~ (Venice, 16 January 2008)
“This artist, this charming signorina, is here to present her ceramic work. These pieces are art in its purest form. She takes nature and transforms it into art. That alone should give you an idea of her intellectual and comprehensive capacity. But she doesnʼt rest there. She also wants to give us the feeling of joy in form, and so these pieces were created, beautiful, sometimes white, sometimes colorful, a little darker a little lighter. And when she concentrates on her favorite sport, she gives us the ice princesses, where the body weight defies gravity. As you can see, the skaters are quite robust, but their whole being, the whole body, their physical form turns to poetry in her hands. They simply float in the air, there is no weight, only music and dance, only pleasure in contact with the frozen earth or lifting up and away from it. These ice dancers, when they are in the air, appear to be flying. It looks like there is no weight holding them down. She was able to feel this and express it in these wonderful works of art. Look at these figures that float towards the sky. It is truly an expression of joy, an expression of happiness, and much more.
Nature is expressed in these beautiful spheres, which are made up of nothing but little field flowers. Look at the wonderful forms that remind me of seashells and the waves, the song the ocean sings. We are looking at pure art; we are in the hands of an artist. Out of a handful of earth, out of a handful of clay, life is created, because these figures are alive. They live in her and, as they are here in front of us, they should also live in us now and in the future. We should feel the joy and the lightness of heart that she has given us today.”
In case you’d like to hear Edward talk spontaneously about Creativity for a few minutes (from the SY Cabella Camp!) …
PUBLIC ONLINE INTERVIEW IN CHINA First video: “How do you keep the inspiration flowing continuously and bring forth the new ones in your artistic works? Have you ever felt the inspiration exhausted? Can you share the secret of persisting in creation for decades?”
Second video (scroll down): “Modern people’s creations can easily be displayed, for example, when they are posted on the Internet, they can easily receive affirmation and cyber attacks. For a creator, being criticized may hurt his creativity. How can he protect it?”
The abdominal chakra is the second chakra of the subtle system. In the body, this chakra provides the energy needed for the liver, spleen, pancreas, intestines and cerebral cortex to function properly. It expresses creativity and execution. This is a very important chakra: it creates all our desires on the left side, while the right channel starts at the location of the abdominal chakra. The main quality of this chakra is creativity, but this chakra also produces fat cells which, upon reaching the brain, are converted into an energy supply that helps the brain to think and process all the information it receives.
The Trait of the Abdominal Chakra is “Creativity” The origin of all creativity is Love. Without Love, there is no creativity. When Kundalini nourishes this center, people become very creative. All great creative work has vibrations. All works of art that vibrate are held together by time. All work without vibrations is destroyed by nature and forgotten over time.
—Ten Days of Yoga—
(IMAGES – Brigitte Saugstad artworks)
She (Kundalini/Saraswati) teaches us through nature: listen to the sounds of birds, the gurgling of a creek or the thunderous roar of a waterfall, the rustling of the wind over the leaves or the forceful blowing of a canyon.
Look at the many greens in the garden, look at the sky, look at her paintings in the clouds. How many colors she uses when the sun rises over the sea or when the sun sets, enjoy her creations.
The origin of all creativity is love. Without love, there is no creativity. She holds a veena on which she plays the most beautiful music to inspire everyone.
Not only did she teach us beautiful music, but she taught us how to dance, talk, sing, write books, paint, and build. When we meditate, she exposes us to all the knowledge we can grasp.
I’ve enjoyed sixty-three Christmases with family and friends. Most of them were at home in the suburbs just south of Vancouver, and in the charming old heart of Vienna. A few were in rural India. One was in New Jersey, and one in North Carolina. Although all of these occasions bring back colourful memories of abundance and joy, one of the most memorable happened when I was, internally and externally, quite down and out — at the bottom of a long dive that was about to transform into a steady ascent that is still bringing me higher and higher today. Forty years ago, Christmas 1981 (before portable telephones, personal computers, The Internet, etc.) I was living in a ‘shack by the railroad track’, on the edge of a wealthy neighbourhood. At this time of my life I used to have my place open to parties with local peers on the weekends. On Monday I would cash-in all the beer bottles to buy a bit of food for the week. My fridge was always empty (except for all the alcohol from Friday to Sunday). On this occasion I came back to my humble home late Christmas evening and opened the fridge for some reason. I can’t describe to you my utter surprise when I FOUND IT PACKED FULL OF EVERY IMAGINABLE FOOD! Although I tried to find out who did it, none of my many smiling friends would admit to doing the deed. I still don’t know. When I moved back to Canada twenty years later, a mature married man who had traveled the world and enjoyed undreamed of wonderful experiences, it was about a year before I ran into one of the old crowd (back in the 1970s, a couple hundred teenagers, and then young adults, in North Delta). My heart sprang open and my chest was filled with gravity-defying mirth! Then that same day I ran into three more old buddies in various locations, between ten and thirty kilometers apart, something I consider nothing less than a miracle. (As a result I ended up organizing a reunion that brought about a hundred and fifty of us back together for a nostalgic gathering.)
One thing that life has taught me is that Friendship is the highest form of love (collective consciousness). Even in a family, if the members aren’t ‘friends’, there’s no real bond. May the whole world become a family of best friends.
We’re about to enter the decade that history books will remember as the one that ushered in the END OF KALI YUGA, the Age of Darkness.
As we find ourselves moving more and more beyond duality we will soon discover all the precious treasures in ourselves and others.
So, HO-HO-HO! HOLD on to your hat and enjoy the sleigh ride 🛷
HAPPY NEW AGE! 😁 (Optimism is contagious 😉)
Lots of love💗
Edward and Brigitte
🌈🌹
Year 2020 will be the last one of the age of materialism…
✨“The biggest and grandest alignment comes on December 21, 2020 when Jupiter joins Saturn in what’s referred to as the great conjunction. “✨
✨“These grand conjunctions come every 20 years, but this meeting has extra gravitas. It marks the end of a 200-year cycle of unions in earth signs that’s brought the age of materialism, banking, capitalism and corporations.”✨
✨“December 2020 kicks off a new 200-year cycle of unions in air signs. What that will bring isn’t entirely clear yet, but early indications are that thought, philosophy and truth will prevail. This is going to be a big shift.”✨
In case you ever wondered if it would be possible to enjoy Brigitte Saugstad‘s beautiful statues wherever you go: Now you can! If you live in the USA or Europe, just visit one of the three following Amazon addresses that go to:
“Happy Diwali 2018!” Festival of Light 🌞💗🌞💗🌞💗🌞 (benevolent grace in Greece)
If the ancient waters and coastlines could speak, what amazing tales they could tell us!
Have you ever spontaneously flown somewhere, not knowing what to expect but feeling a rare thrill rising in your heart? When my wife first heard that many of our friends were booked to fly to Greece to celebrate Diwali, the Hindu Festival of Light, she took out her smart-phone and booked two seats for us.
I’d never been down to that fabled peninsula in the Mediterranean Sea, but my first impression was similar to that of India, an ancient world that I’ve had the privilege of visiting many times. This initial intuition that began when my wife came home and announced that we would soon be going there, was boosted when we eventually boarded an airliner half full of laughing, singing, childlike Indian women, all of whom had also strongly felt the calling.
My first impressions there were that everything was familiar. It was easy to get around in, like any other Western country. The freeways were almost empty and everyone seemed to drive slowly, which was very relaxing(although it did occur to Brigitte and me that maybe due to the economic hardships the locals are experiencing, not many can afford to speed, or even to drive). Then a massive wall of dark grey-purple cloud rose up and washed the landscape clean with a brief rain. We found it to be a significant welcome for all the pilgrims showing up that weekend, and I was reminded of the ancient demigods who were believed to inhabit this land in prehistory. (Human beings, in particular one or two ‘poets’, long ago wrote perverted interpretations of these titans’ lives on Earth, lowering them to the level of incest and murder, ideas unfortunately still generally accepted today.)
My wife’s favourite thing in life is to wake up early near a beach and go for a long walk and foot-soak there. We were sheltered near the scenic end of a bay, and because it was outside of the busy summer season, there was hardly anyone around. In Greece, even the stray dogs and cats seem at peace as they stretch out beside strangers and give the impression of being completely fulfilled (when actually they’re cleverly making friends to get something to eat!). Every morning our hearts would stretch out to the distant islands and mysterious waters so our souls could consume the vast beauty and deep history around us. We attended colourful Diwali functions, enjoyed ourselves immensely with many new and old friends, and even ascended the ancient inland hills to the Centre of the World, the Navel of Creation! (Weeks later, Brigitte hasn’t lost the inspiring heart-boost that she still rides on daily.)
They say that Zeus, king of the demigods, in order to determine the centre of the world, sent two great eagles flying, one from each extreme, east and west. They met in the place that was later named Delphi. A most magical place! I really felt like I was back in India where everything began thousands of years ago, not in young Europe any more. There’s even a natural free-standing stone in the original centre of the sacred grounds, recognizable as the Hindu child-god, Ganesha, emitting amazing vibrations (light and cool).
All two-hundred-and-fifty of us felt light and joyous, many reminded of the old tours of central India that we used to go on in the nineteen-eighties. In contrast to the great subtle significance of this location, Brigitte pointed out that the manmade history was just full of ego. Pompous conquerers would display statues of their officers there to show the gods and all the world how very important they were. Even down in the so-called civilized nation-state of Athens, such a great, benevolent genius (I would go so far as to say divine messenger) like Socrates was killed by men-on-ego. And here we are, thousands of years later, repeating the same patterns in our heads, hearts and actions.
Descending back down to the twenty-first century at the end of the day, I remembered how, as a twelve-year-old child in Canada in 1970, I had suddenly been overwhelmed to write a long Social Studies essay on the Greek gods, accompanied by a hand-drawn wall mural; and in Art class I passionately attempted to carve a plaster-of-Paris bust of Socrates. I didn’t know what overcame me at that time, but now I guess it was personal insight into a higher realm of existence. Forty-eight years later I’ve breathed those essential airs and walked upon the very roots of legend that send the restless mind up into soothing meditation.
If you’ve never been to Greece, go there soon — with an open mind and heart.
36 years ago today I crossed an essential threshold and embarked on an epic journey …
into enlightenment.
Almost every day since the 20th of April, 1982, I’ve been able to attain clarity, and briefly glimpse blissful Reality through the instrument of my central nervous system, and the state of thoughtless awareness.
The upward spiral unfolds, with wonderful surprises arising just around every curve.
More than anything else, I wish this for you.
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(for full-size headphones or bass intense speaker system!)
In separation have I suffered long, But now am glorified in the eternal bliss of Union.
And from my core, That once was small, The sound of Light Expands to all.
Never will I shrink again Into a ball of doubt and pain. Forever forth, in inner sky, I spread my wings and upward fly.
All Life pulsates within my breast.
I have become The hollow drum.
~Ed Saugstad 20 April 2018
—special thanks to Linda Dzus (wife of one of my old best buddies, Doug) who took this amazing photo in their neighbourhood on Mayne Island, British Columbia, the oasis that I briefly took refuge in after attaining self-realisation, 36 years ago—
I was born into the realm of the Wild West when Elvis was king, at the height of social freedoms which were slipping steadily down into the mists of abandon. Unlimited alcohol and tobacco consumption were a household norm for many families, with few or no suspicions about their ill effects — gross and subtle.
My first eight years took me along an often bumpy road, with the scary shadows of evermore chaos lurking just around the next bend. But there was also love. I grew up with some delightfully humorous and caring souls. My best memories still shine from those joyous occasions when we, once a year, exchanged presents, had fun together, and temporarily forgot all our fears and worries: Christmas Days!
Just before my eighth Christmas in 1965, my Dad returned home, sober, after a four year absence. From that time on, everything seemed to get more prosperous and abundant — including the number of siblings. Within another three years we would be eight brothers and sisters celebrating at home together!
I was then blessed to live through a period of wealth and wellbeing that most children in the world will never know. Looking back at my long climb as a human being, I recognize how very lucky I’ve been this time around.
May the liberating Innocence, that we call Luck, fill the hearts of good people, everywhere.
Wishing you and yours Love and Light at this special time,
your friend in this abundant moment, Ed
(We were, oldest to youngest: Dad, Mom, Darlene, Cheryl, Rick, Ed, Glenn, David, Allan and Don. Christmases were also celebrated at Nana and Grandpa’s place, Mom’s Finnish parents. Almost half-a-century later we would be three more, Tia, Karen and Cliff, senior siblings divided from us by Dad’s first divorce.)
Rick, Mom, Nana, Glenn, Eddie, Darlene and Cheryl, Grandpa and David
Rick, Cheryl, Eddie, Glenn, Darlene and David
Eddie’s haircut, May 1965 (a month before the end of grade one, and still half a year before that special Christmas that marked the end of Dad’s long drunken absence)
Glenn, David and Eddie
Darlene, Mom, Cheryl, Rick, Eddie, Glenn and David
David, Glenn and Eddie
Cheryl and Darlene, Glenn, Eddie, Rick and David
Darlene, Rick and Cheryl (the ‘Big Kids’) and Eddie, Glenn and David (the ‘Little Kids’)
Cheryl, Glenn and David
Darlene, Mom and Dad, Eddie, Nana, Rick, Cheryl, David and Glenn
Eddie, Rick, Darlene, Dad, Allan, Mom, Cheryl, Glenn and David
Eddie, Rick, Darlene, Dad, Allan, Mom, Cheryl, Glenn and David
Rick, Allan, Mom and Nana
Allan and Cheryl
Glenn, David and Eddie
Allan, Glenn, Eddie, Don and David
Darlene, Dad, Eddie, Don and Rick
Rick, Cheryl, Darlene and Eddie, Dad with David, Mom with Don, Allan and Glenn
I was born into the realm of the Wild West when Elvis was king, at the height of social freedoms which were slipping steadily down into the mists of abandon. Unlimited alcohol and tobacco consumption were a household norm for many families, with few or no suspicions about their ill effects — gross and subtle.
My first eight years took me along an often bumpy road, with the scary shadows of evermore chaos lurking just around the next bend. But there was also love. I grew up with some delightfully humorous and caring souls. My best memories still shine from those joyous occasions when we, once a year, exchanged presents, had fun together, and temporarily forgot all our fears and worries: Christmas Days!
Just before my eighth Christmas in 1965, my Dad returned home, sober, after a four year absence. From that time on, everything seemed to get more prosperous and abundant — including the number of siblings. Within another three years we would be eight brothers and sisters celebrating at home together!
I was then blessed to live through a period of wealth and wellbeing that most children in the world will never know. Looking back at my long climb as a human being, I recognize how very lucky I’ve been this time around.
May the liberating Innocence, that we call Luck, fill the hearts of good people, everywhere.
Wishing you and yours Love and Light at this special time,
your friend in this abundant moment, Ed
(We were, oldest to youngest: Dad, Mom, Darlene, Cheryl, Rick, Ed, Glenn, David, Allan and Don. Christmases were also celebrated at Nana and Grandpa’s place, Mom’s Finnish parents. Almost half-a-century later we would be three more, Tia, Karen and Cliff, senior siblings divided from us by Dad’s first divorce.)
Rick, Mom, Nana, Glenn, Eddie, Darlene and Cheryl, Grandpa and David
Rick, Cheryl, Eddie, Glenn, Darlene and David
Eddie’s haircut, May 1965 (a month before the end of grade one, and still half a year before that special Christmas that marked the end of Dad’s long drunken absence)
Glenn, David and Eddie
Darlene, Mom, Cheryl, Rick, Eddie, Glenn and David
David, Glenn and Eddie
Cheryl and Darlene, Glenn, Eddie, Rick and David
Darlene, Rick and Cheryl (the ‘Big Kids’) and Eddie, Glenn and David (the ‘Little Kids’)
Cheryl, Glenn and David
Darlene, Mom and Dad, Eddie, Nana, Rick, Cheryl, David and Glenn
Eddie, Rick, Darlene, Dad, Allan, Mom, Cheryl, Glenn and David
Eddie, Rick, Darlene, Dad, Allan, Mom, Cheryl, Glenn and David
Rick, Allan, Mom and Nana
Allan and Cheryl
Glenn, David and Eddie
Allan, Glenn, Eddie, Don and David
Darlene, Dad, Eddie, Don and Rick
Rick, Cheryl, Darlene and Eddie, Dad with David, Mom with Don, Allan and Glenn
